PISTOIA – Ad aprire la Stagione di Prosa 2026/27 dei Teatri di Pistoia, che sta registrando un’ottima risposta da parte del pubblico e l’incremento degli abbonamenti, è L’IMPORTANZA DI CHIAMARSI ERNESTO di Oscar Wilde, in un nuovo allestimento che segna anche un ritorno significativo: Geppy Gleijeses torna infatti a confrontarsi con una delle commedie più celebri del repertorio teatrale, questa volta come regista, dopo il grande successo dell’edizione del 2000 che fu diretta da Mario Missiroli.
Il capolavoro dello scrittore irlandese, prodotto da Dear Friends / Artisti Associati, sarà in scena al Piccolo Teatro Mauro Bolognini nei giorni di venerdì 13 e sabato 14 novembre (ore 20.45) e domenica 15 novembre (ore 16).
Protagonista Lucia Poli, che torna a interpretare Lady Bracknell, ruolo già ricoperto nell’allestimento del 2000, accanto a Giorgio Lupano, Maria Alberta Navello e Luigi Tabita, con la partecipazione di Marilù Prati. Completano il cast Giulia Paoletti, Bruno Crucitti e Riccardo Feola. Scene, costumi, musiche e luci sono firmati, rispettivamente, da Roberto Crea, Chiara Donato, Matteo D’Amico e Francesco Grieco.
Tornano anche gli appuntamenti del ciclo “Il Teatro si racconta”, in collaborazione con Unicoop Firenze: sabato 14 novembre (ore 17.30), al Piccolo Teatro Mauro Bolognini, la compagnia incontra il pubblico, conduce l’incontro il critico teatrale Alessandro Iachino (ingresso libero fino ad esaurimento posti).
La Stagione di Prosa 2026/27 dei Teatri di Pistoia è l’ultima programmata da Saverio Barsanti, che ha concluso nello scorso giugno il suo percorso ventennale alla direzione artistica dell’Ente: un cartellone che, fino ad aprile, porterà sul palco del Bolognini interpreti e registi di spicco della scena nazionale. L’importanza di chiamarsi Ernesto è il primo titolo del doppio omaggio a Oscar Wilde, che si completerà dal 27 al 29 novembre con Il ritratto di Dorian Gray, affidato alla regia di Giancarlo Nicoletti e l’interpretazione di Federica Luna Vincenti e Alessio Vassallo.
Questo allestimento de L’importanza di chiamarsi Ernesto riporta sulla scena anche una storia teatrale di particolare successo. Nel 2000 la compagnia aveva già presentato la commedia, con la regia di Mario Missiroli, Geppy Gleijeses nel ruolo di John Worthing e Lucia Poli in quello di Lady Bracknell.
Lo spettacolo, rappresentato per due stagioni, aveva ottenuto uno straordinario riscontro di pubblico, facendo registrare record di presenze in teatri come la Pergola di Firenze, il Goldoni di Venezia e il Franco Parenti di Milano. A oltre venticinque anni di distanza, Gleijeses affronta nuovamente il testo, questa volta nella veste di regista, mentre Lucia Poli torna a interpretare Lady Bracknell, figura emblematica delle rigide convenzioni dell’alta società inglese.
Il nuovo allestimento offre così l’occasione di riscoprire una commedia che continua a interrogare il pubblico sul rapporto tra ciò che siamo e l’immagine che desideriamo offrire agli altri.
Definita spesso “la commedia perfetta”, scritta nel 1895, coniuga la brillantezza dei dialoghi e il gusto del paradosso con una critica pungente della società vittoriana. Al centro della vicenda, un intreccio di identità fittizie, corteggiamenti, equivoci e convenzioni sociali, in cui la verità finisce continuamente per confondersi con le apparenze.
Il titolo originale, The Importance of Being Earnest, racchiude già uno dei giochi di parole su cui si costruisce la commedia, quello tra il nome proprio Ernest e l’aggettivo earnest, che significa onesto, sincero. Attraverso situazioni comiche e battute fulminanti, Wilde mette a nudo le contraddizioni di un mondo dominato dalle convenienze, in cui il matrimonio, la posizione sociale e la rispettabilità diventano oggetto di una satira elegante e corrosiva.
Dietro la leggerezza della commedia emergono questioni ancora attuali: il rapporto tra verità e finzione, la costruzione dell’identità, il conformismo e il desiderio di essere accettati.
